身怀“四项全能”，但“艺多”有时也“压身”

　　诗曰：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。导演强拉不上船，李白贵妃本无缘”

　　会漫画，能唱戏，懂魔术，知民俗，李滨声以“四项全能”扩充着自己的“疆域”。

　　他的漫画，时常提供饱满的回味空间。李白就有两次走进他的画里，诉说着对这个时代的怅惘。《H2O》：李白愁眉苦脸地坐在桌旁，正上方摆着一瓶酒、一盏酒杯，毛笔和纸张被放置在一边，画外音写道：“李白停杯直发愁，两眼不住珠泪流。此酒哪能助诗兴，竟是埃赤二与欧（H2O）。”

　　《李白的故事》，李白坐在地上，一个男人正笑眯眯地强行拉扯着他的臂膀，李白面露难色，连忙摆手，一个劲地回绝。前方，一位女子打扮得珠光宝气，坐在船头笑盈盈地候着，船体上刻着三个字“爱情片”。画外音写道：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。导演强拉不上船，李白贵妃本无缘。”

　　一画胜千言，如针，似刺。

　　当他的笔墨一旦触及北京民风民俗，流露出来的则是温情脉脉。他直到21岁那年才首度来到京城，现在说起话来却是京味儿十足，古老的童谣至今还在他的嘴边打转：“金箍噜棒，烧热炕，老头打鼓老太太唱，一唱唱到大天亮。”“风来咧，雨来咧，老和尚背个鼓来咧……”

　　他说，童谣和绕口令是用来给小孩儿练口齿的，特别是绕口令，本来就是小孩儿的口头游戏，把发音接近的字，结合到一起，组成一个小的情节，有的是荒诞故事，念错了就显得可笑。

　　作家叶广芩的京味小说《采桑子》当初计划改编成电视剧，导演是操刀过《四世同堂》的林汝为，聘任李滨声担纲民俗顾问。

　　林汝为发现，这个顾问找对了：“过去旗人怎么梳头，现在人懂得不多了，书里也没写细致，但是电视画面上就要很清楚。李滨声就在剧本旁边给注上，过去女人梳头是个什么样的动作，要把条子含在嘴里再梳后面的头发等。”她还感慨京味有赖于生活的积淀，如果拍《四世同堂》时识得李滨声，作品质量肯定还能更上一层楼。

　　民俗之外，李滨声还对京剧痴迷不已，3岁就哼上了，一辈子没放下，古稀之年还办过个人专场演出。上世纪90年代初，他与人合著了《叶盛兰与叶派小生艺术》，其中收录的叶盛兰代表作《罗成》的演出台本，就是李滨声在上世纪40年代观摩叶盛兰演出的实录。

　　“我还想演一场戏！”这是他的愿望，而且至今操练起“家伙”来依然有板有眼。

　　正式登台演出恐怕难以实现，但幸好手中握有画笔。

　　他画戏。由于懂戏，此间的门路了如指掌，所以他的戏剧画不仅有画的风情，更有戏的风骨。何况，在他看来，京剧是写意的表演艺术，各种艺术手段都夸张运用到了极点，其本身的唱念做打、服装道具无不有着漫画元素。

　　他画魔术。身为业余魔术爱好者，他没法像专职魔术师那样拥有大型的道具，可以满台腾挪，尽情展现障眼的魅力。于是，他就画，释放着内心的渴望。

　　他画民俗。他画“老北京”喝大碗茶时的情景，他画旧时燕京儿童的发式，包括歪毛、淘气、三星、四喜、马鬃、朝天杵、天齐庙、草帽圈、帽缨子、马桶盖，并著有《燕京画旧》，至今北京文史研究馆编辑的《文史北京》杂志上还经常有他的画作“出没”。

　　可想而知，李滨声的日子过得多么充实而多彩。但这样的感慨有时难免“文不对题”。

　　他能画，“大跃进”时期被委派到一个村庄画壁画，并且是“命题作文”，要吻合两行“诗句”的意思：“人民公社好处多，牛群满山坡”。山乡的墙都是石砌的，凸凹不平，好不容易才画出了“满山坡”的量感。哪知道一番辛苦，还是被定性为有意攻击“大跃进”，因为他忘了浮夸，当时画牛要画得跟大象一般才算是“写实”。结果是招来一场大批斗。

　　他能唱，“文革”期间，革命样板戏风行。某天晚上，“右派”李滨声和“同道”一起观看了电视节目《智取威虎山》。翌日展开讨论时，李滨声暗想，毕竟自己学过而且演过京戏，这是个机遇，要对样板戏来一番“大赞大颂”，以示脱胎换骨改造的决心。

　　他谈及这部戏的末场，杨子荣一枪把匪徒打死在椅子上的表演精彩非凡。如果这时他顺势打住也就作罢，偏偏他开始“掉书袋”，说这场戏比起传统戏《界牌关》也叫《盘肠战》中的罗通蹿上桌子的难度大多了，“因为《智》剧是椅子，面积小，又有靠，蹿上椅子必须准确地把两腿插进两边空档才成，稍有偏差就会失败甚至出危险”。

　　“同道”觉得他不愧是专业人士，让大家深入认识到了“艺术”的精微之处。谁想到没过几天，李滨声的这段点评被定性为“放毒”，理由是样板戏是从无到有，按照他的说法，杨子荣的这个动作就有抄袭之嫌，这不等于说样板戏这个“新瓶”装的还是“旧酒”？

　　“我一听此言，顿时耳膜隆隆作响，仿佛听见滚滚雷声已经从不远的地方响起。”在一篇追忆文章里，李滨声这般表达自己当时的心境。

　　第二天，针对他这番言论的大字报满墙皆是，斗争会一开就是半个月。