一腔惆怅，有太多东西“没法说了”

　　老舍轻轻地做了一个响舌，接着说：有一句老话你听说过吗？慢工出巧匠

　　22年的右派生涯，带给李滨声的苦楚一串串。不过，好处也有。他说1957年前，自己熟悉的北京不过是城区里的风俗人情、传说掌故。后来他被送往郊区、山区劳动，“眼界豁然开朗，见所未见，闻所未闻”。

　　关键是他学会了不少田间和山乡劳作的技能，包括管理果树、打眼放炮、凿山开石、赶牲口等。他还练就了相当于五级架子工的本领，这有利于他后来旅游时爬高赏风景，拍照片。

　　他生性积极，悠然乐观，但依然驱赶不了内心的无奈。

　　现在的戏剧没法说了。广为流行的“变脸”，原本是川剧《白蛇传》中“五彩铙钹”的特技，并且跟剧情关系密切，节奏也快，堪称绝活。如今的“变脸”已经走进大小演艺场所和餐饮、洗浴中心，这些表演大都以变的次数多来取胜，无法给人以美感，“面部看不出还有鼻子，在‘盔头’下，圆乎乎的，好像扣了一只葫芦瓢。特别是在十多层甚至更多层的面具下，演员艰难呼吸，抽动面具起伏不定，不仅形象不美，更使观众揪心，失去‘变脸艺术’，成为可怜的卖艺了”。

　　京剧没法说了。演员多，观众少，而且演员的培养只想着主角，全心地培养尖子，敲锣的、打鼓的、做衣服的都搁置在一边不闻不问了。

　　脸谱没法说了。他拿起一只瓷碗，上边就印着京剧脸谱，“到处都是，滥极了，根本不对，整个都不对，完全成了工艺品，不管懂不懂戏都来画”。

　　漫画没法说了。假繁荣，漫画是要画思想的，是要评述世态的。如今都奔“卡通”去了，但这些卡通作品止于技巧，欠缺幽默构思，尤其是在风格上缺乏中国味，“遗忘了祖国故土的文明与文化”。

　　现场作画的方式没法说了。绘画不是表演艺术，即兴偶然能出点东西，但画画这事你得想画才能画，大庭广众之下只能是耍两笔，真正地成了“急就章”。

　　电视电影没法说了。以老北京为背景的影视作品不少，为了突出“京味儿”，常常让“兔爷”、“风车”、“大糖葫芦”同处一个屋檐下，热闹倒是热闹了，但犯了“拉郎配”的毛病。事实是，“兔爷”只有中秋节前四五天才有卖的，八月十五傍晚“兔爷摊子”就不见了，所以北京民谚有“隔年的兔爷——老陈人”之说。而风车和大糖葫芦只有在正月正厂甸庙会上才有卖的，平时不见。

　　“打假是时代的需要！”在他的眼里，有太多的“假”需要打。

　　还好，有些东西在他心中凝固成了永恒，而且还值得“说上一说”。

　　他创作过一幅《满不在乎》，内容是公交车上，有个胖男人坐在“孕妇席”上，拒绝给真正的孕妇让座。报社一位同事主动“对号入座”，认为自己的形象被“盗用”了，画中人就是以他为原型，愤而提出抗议，几番解释才肯罢休。

　　事后老报人左笑鸿告诫道：画画、写文章批评人，不宜夸张其生理特征，这样才能体现“对事不对人”，与人为善。

　　“这一点拨，我受益终生。”李滨声心怀感激。

　　上世纪50年代初，北京市文联设有一个大众文艺创研会，老舍担任主席。每周都有活动，老舍还为大家批阅习作，把好文章推荐到报刊发表。有一回，李滨声拿着几篇文章请老舍提意见，其中的一篇用了个笔名叫“管如飞”。老舍不解，李滨声急忙解释道，自己写了好几篇，心想万一同时采用两篇呢，就换了这个笔名，表达求“快”之意。

　　老舍轻轻地做了一个响舌，接着说：有一句老话你听说过吗？慢工出巧匠。

　　“我顿时脸上火辣辣的。”李滨声铭记了这番叮嘱。

　　上世纪80年代初，北京市在全国率先成立了“关心青少年教育协会”，“青少年”三个字前面原本有“失足”两字，在儿童教育家孙敬修的倡议下，把这两个字给删了。

　　李滨声加入了这个协会。有次他们到监狱探望服役人员，一上台，年事已高的孙敬修朗声说道：“朋友们，孩子们，我们来看你们来了。”

　　李滨声说，当时人群中就传来了哭声。

　　他还粗略记得孙敬修接着说道：你们原来都是好孩子、好青年，不慎害病了、跌跤了，有的病还不轻，有的伤还很重。现在你们住进医院，这里有多好的医生、多好的护士，帮助你们治病。要吃药，有的还需做手术，不动刀剪的手术去割除身上的恶疮、思想上的毒瘤，难免会疼的。为了治好病，医好伤，你们一定会很好配合大夫，很好接受护士护理，我相信大家都会积极告别昨天的……

　　“他有着博大的爱心。”李滨声视孙敬修为做人处世的恩师。

　　或许正是由于这些长者的言传身教，让李滨声的人生路上充盈着别样的风景：恰似一幅漫画，有锋芒有力度；又好比一出戏，有着纯正的韵致、道地的承传；还宛如一场魔术，色彩斑斓，惊喜不断；更像是一首古老的歌谣，越品越有味道。（记者王国平）