《麦克白后传》虽然终结了麦克白故事结尾的乐观，但在整个呈现过程中，仍然以强大的能量保持着莎士比亚的丰富性。　

　　对于绝大部分观众来说，观赏像话剧《麦克白后传》这样文字量超大的英语新作，一只眼盯着国家大剧院狭小的字幕屏快速浏览，另一只眼盯着舞台，实在是有些累；与此同时还要努力分辨舞台上苏格兰腔、英语腔以及英语独特韵律之间的区别，这部《麦克白后传》也许会丢失掉一些趣味与妙处……　

　　但这些，都不妨碍这样一部不是莎士比亚原著的作品，在舞台上，经由苏格兰国家剧院与皇家莎士比亚剧团的合作，唤醒观众对莎士比亚经典作品中经典人物的记忆，唤醒人们阅读莎士比亚作品时曾出现的快感，也唤醒人们对伟大的再一次叹服。　

　　在《麦克白后传》开演之前，我有两个担心：一个担心是这个所谓的“后传”，会不会如我们常见的那样，以“后”的名义去解构、颠覆莎士比亚的《麦克白》？另一个担心是，作者对于伊拉克、阿富汗战争问题的明确意识，会不会成为一种政治上的图解？　

　　还好，这些问题都在《麦克白后传》从容不迫的展开过程中释然了。《麦克白后传》虽然终结了麦克白故事结尾的乐观，但在整个呈现过程中，仍然以强大的能量保持着莎士比亚的丰富性。虽不是莎士比亚原著，但在样貌和气质上神似——你甚至可以说，这也许有点像“描红”类作品，因为理解透了莎士比亚的谋篇布局，理解透了人物应有的深度，因而同样熠熠生辉。　

　　更为重要的是，编剧大卫·格里格知道他在借用英格兰征服苏格兰的故事，借用《麦克白》打开的一扇门，来回答他对英美军队挞伐伊拉克与阿富汗的思考。但格里格不是要在舞台上图解简单的“反战”或者其他什么立场，而是紧紧牵动观众视觉，进入艰难的思考。他试图给出答复：作为战胜者的斯沃德，自以为秉持着“正义”，可是，当他进入一个他不太能理解的地方，他的“正义”为什么带来的是无尽的灾难？在这漫长的战争中，正义不仅没有带来和平，杀戮对正义本身却提出了锐利的质疑。而这种深深的不解与悲愤，又如何改造了斯沃德这样一个“好人”？这个“好人”，又是如何走向自己的反面？如同被命运背叛的李尔王，他在荒野中的苦行，他对婴儿的赦免，最终能否平息他内心巨大的惶惑与不安？　

　　这些，都是作者通过舞台提给自己、也提给观众的问题。作品中人物的深度，正是在作者尝试回答这些问题时建立起来的。反过来说也是一样——因为作者思考的深度，累积出斯沃德等等人物是如此扣人心弦。　

　　不同于我们日渐习惯的“导演作品”，舞台上的《麦克白后传》较为清晰地呈现出“文学戏剧”的面貌。导演并不过多干涉，而是尽量隐身起来。他只是在尽职尽责地保证场面清新，保证舞台叙事快节奏推进，更重要的，他要保证在演出中给观众营造关于宫殿，集市，山野，湖泊……的神奇想象。他做到了。　

　　其实，无论是导演作品，还是文学戏剧，只要有配得上莎士比亚的本事，尽情地去做，就是观众的福分。（陶庆梅）