“剧院闲置造成的浪费触目惊心！”今年两会，当了8年国家大剧院院长的陈平谈起了“老本行”。在走访调研过程中，陈平发现，国内剧院面临从硬件升级到软件建设的转折点，如何提升经营管理水平，已亟待解决。“剧院经营，光靠砸钱是不行的。”

　　目前国内剧院的建设情况如何？陈平列举了一组数据：“从1998年到现在，全国新建和改建剧场260多个，国内剧院总数达到2000多家。许多剧院的设施、设计都达到了世界一流水平。但剧场利用率不足、运营效能低下的现象十分突出，一些中小城市剧场使用率不足50%，部分剧场甚至出现‘空巢’现象。”

　　究其原因，陈平认为关键在于模式，“根据《2013年中国演出市场年度报告》，除北上广等一线城市外，全国其他地区专业剧场年均演出场次约为58场，其中年演出场次达到50场以上的剧场只占总数的35%，剧院产业规模有极大提升空间。而且，很多演出经营主体采取的是物业管理或演艺地产经营的模式，应有的经营演出和生产功能的开发普遍不足。报告还显示，2013年全国2132家剧场中，有800多家已经改为其他用途或者闲置，剩下的1279家专业剧场，每个剧场平均演出收入500余万元。”

　　为此，今年他提出了3条建议：建议各地政府把剧院的运营管理放在与剧院建设同样重要的地位；建议文化部加大剧院行业运营管理模式的研究；建议采取切实措施解决人才瓶颈难题，在艺术院校设置应用型、管理型的剧院运营管理专业学科。“如果国内剧院能实现从经营剧院到经营内容的转变，剧院业态的转型升级就拥有广阔前景。”陈平说。

　　除了对剧院建设的建议，如今他还关注艺术的教育功能。“艺术不是口号、不是说教，艺术能够让人在潜移默化中入心入脑，是栽植核心价值观的有效形式。强化艺术的教化功能，能形成良好的社会风尚和传统价值共识。”研究艺术创作生产、传播推广、经营模式，让艺术发挥感染人、教化人的作用，是他今后致力和探索的方向。（记者 王 珏）