作为演员的宋丹丹近日接受媒体采访,一句话引发业内大讨论,“演戏不是拍剧本,国外往往有个故事梗概和大纲就开始拍戏了”,与她合作过《美丽的契约》的编剧宋方金前后写了两篇长文,指出作为主角的宋丹丹片场随意改戏,表演形式单一,作品呈现已经完全走样。论点之尖锐,论据之刻薄完全不像临时起意,更像是积怨已深而终于找到了突破口。显然这也不会是个别问题,众多编剧导演也都纷纷加入战局,虽然支持编剧宋和演员宋的力量相差悬殊,但是大家对整个行业无规无矩、各立山头的乱象倒是有比较一致的看法。

　　演员能不能改剧本,这个问题太笼统,只能举具体案例让大家感受一下。热播美剧《纸牌屋》中女主角罗宾·怀特公开表示自己是会改剧本的,但并不代表对编剧不敬。因为根据她理解的“木下夫人”的角色,不应该有这么多的对白,“她说了什么不重要,她不说什么才重要”。《老友记》曾经有一集,作为一个蹩脚的演员,乔伊擅自改了剧本来表演,编剧大怒,下一集就把他写死了。那么延伸开去,导演应不应该改剧本?往远了说,《卡萨布兰卡》有三个结尾,最后要怎么走,制片与导演几乎一直打架打到杀青。而大家喜闻乐见的例子当然是陈凯歌的《赵氏孤儿》,还有已经出版的剧本与电影简直南辕北辙的《白鹿原》。

　　编剧看家的本事就是文字,所以这一次打嘴仗,编剧宋的两篇长文展示了熟练的基本功,有理有据,不卑不亢,字字戴着钢爪,藏都藏不住的揶揄和鄙视,而这是最让演员宋及其粉丝如鲠在喉的。跟文人打架,还需要文人,光摆弄大词或暗示沉默是金全无战斗力。好在第四个回合,《美丽的契约》导演余淳站出来帮了演员宋一把——他挑选的是利益方而非安全方,却基本坐实了演员宋改掉了编剧宋的剧本,不管这种改动是有必要还是没必要,是提升还是拉低。至于“贴出剧本来让大家评理”就太强人所难,将剧本与剧作对比的能力并非人人具备,亮出来给大家看也不是整个事件的关键,这就是一桩巧妙的障眼法,转移话题的能力比导戏的能力还高。

　　在一个体系里,当然是谁都想站在食物链的上游,而如果你想让这个剧呈现出一般意义上的好,应该让最懂戏剧冲突和人物塑造的人来,但是现实是,一个剧的质量显然不如它能不能过审、会不会大卖、拍不拍得完更重要。于是本该忠实角色的演员也加入权力争夺战,本该认真执导筒的导演要选择腿粗的一方来抱,全乱了套,观众可不理会你们背后的小算盘小九九。

　　所以表面来看,这是关于一个剧与剧本的好坏之争,再一看,引发的是国内电视剧产业中的深层矛盾。一部电视剧所呈现出来的品质究竟是谁的功过得失?有盆友已经提出了这是演员中心制还是导演中心制的争夺。其实这也不是演员中心制或是编剧中心制、导演中心制、投资人中心制、灯光摄像场记茶水服化中心制的问题……是没有“制”的问题。如果有一个公认的行规,什么都好办。你看,《为奴十二年》的导演跟编剧在奥斯卡颁奖礼上矛盾如此公开化,都不会妨碍最终拿到的几个小金人。(柏小莲)