现代戏剧谷日前推出的两台“海派市民戏剧”，把戏剧“还”给市民。一出是柏万青自编、自导、自演的15分钟小戏《柏阿姨的上班路上》，另一出是由中国台湾导演李宗熹编导，瞄准上海某公园相亲角的《求偶》。这两出戏，受到国家话剧院的邀请，登上了北京的国话舞台，参与了“中国原创话剧邀请展”。

　　柏阿姨自己组织了黄丝带艺术团，参演者中有不少与她一样下过乡、插过队的知青。在著名淮剧演员梁伟平的指导下，这群业余演员演绎自身的经历便让人感到特别真实。《求偶》则聚焦父母为子女“举牌”相亲的故事，折射出代沟与亲情的碰撞、友情与爱情的界限、当下与未来的选择、勇气与矜持的较量——终究会让每一个人成长。

　　比起当下舞台上浮光掠影于办公室恋情的“都市情感剧”，这两台“海派市民戏剧”,更能反映年轻观众的生活坎坷。但其呈现方式又颇具喜感。当你误以为它可能走向轻薄时，心弦又往往被触动一下。北京观众看着上海公园里令人啼笑皆非的故事，被其真实的悲喜所牵引。为女儿相亲的父亲，其实打心眼里不舍，一张张摊给别人看的女儿照片背后都有其精心拍摄的原委。为儿子相亲的母亲，被身为电视台节目主持人的儿子追赶——他觉得此事再丢人不过了！岂料，这两位老人没为子女相成亲，自己却找到了老来伴……在这出名为《求偶》的戏里，能看到来自父母深沉的爱，虽然这种爱可能看起来更像是“束缚”。这类情感，完全是当下80后父母的真实写照。

　　当下有种怪现象，国外原本小众的、探索型的戏剧——如反情节等颠覆古典主义、现实主义的“后现代戏剧”，都被中国戏剧界当作了学习的“榜样”。而局部放大、盲目照搬西方理念的戏剧，误导了大众对戏剧概念的基本判断。在商业戏剧的“折腾”下，有些人就以“看不懂就别来”这样的“高傲”来忽悠观众，以激发其“逆反”心理，达到刺激票房的目的。

　　当今中国的戏剧，似乎更多地在“服务”于小众、邀宠于“精英”。看戏之举，被视为“追时尚”或是“抬身价”——这戏，我看得懂，你呢？而市民戏剧的出现，点穿了戏剧本身的属性——不被市民喜爱的、不受大众欢迎的戏剧，只能是戏剧史上的流星。因为，无论我们拥有何种身份，首先，我们都是由市民汇成的大众。（朱光）